分類: 藝博會

丁丁藝術空間將於3月14~3月17日參與位於台南晶英酒店舉行的2024台南藝術博覽會，台南藝博會作為台灣開春第一檔重要的藝術盛事，將成為台灣2024年展覽與收藏的重要指標。丁丁藝術空間也將攜手13位歐洲、日本籍藝術家，連通三間展廳，展出具極具當代魅力及視覺衝擊的藝術作品，為藝術愛好者與藏家們打造別具一格的觀展體驗。

• 西班牙藝術家莫伊 Moisés Yagues新作亮相    

藝術家莫伊 Moisés Yagues作品風格簡單、明確、清新、和諧。 他的圖像有時顯得精緻，時而有力、批判或有趣。多半以圓頭人物為題材，呈現人物角色的內在世界，時常伴有梯子、花草、鋼 索等元素，充滿詩意、優雅和動感。在此展會中，丁丁藝術空間將帶來藝術家的全新作品，期待打開觀者幽默與幻想的新世界。

•  超現實主義雕塑家Alejandro Monge 大型人像作品

位於6樓公眾展區的雕塑作品來自西班牙的藝術家Alejandro Monge，他巧妙運用錯視技巧，與其擅長的超現實主義的繪畫如出一轍，試圖欺騙觀者的眼睛，突破二維的限制，而現在他更專注於雕塑與裝置創作，作品對當今社會價值進行深度的反思與質疑。

• Rhys brown萊斯熊熊拓印T shirt

藝術家萊斯以其童年最愛的浮雕風格、壓扁毛絨印花和超大的泰迪熊畫而聞名，這樣的創作技巧萊斯命名為素拓印（Vegan Gyotak），靈感源自日本莊內藩歷史悠久的魚拓技法，也讓人想起法國戰後先驅藝術家 — Yves Klein 的「人體測量學」（”Untitled Anthropometry”）。他的創作的方法，是建立於身體的動態性與特定區域的墨水量上，使每幅拓印技巧都是獨一無二的。這次丁丁藝術空間也將釋出Rhys Brown限量版T恤 ，讓各位不只觀展還可以將童年穿在身上。

 

 ￭ 展期時間與場地資訊：

貴賓預展 :  2024 年 3 月 14 日 (四)  15:00 至 19:00

公眾展期 :  2024 年 3 月 15 日 (五) 至 17 日 (日) 

公眾展期時間：12:00-19:00  (17 日僅開放至18:00)

展覽地點 : 台南晶英酒店 6F～7F

房號：600.601.602 + 6F電梯出口處公共展區

 

￭ 參展藝術家：

吉田 Nikichi

安東尼 Antonio Cugnetto

尼古拉 Nicolás Romero

奧斯卡 Óscar LIorens

迪馬 Dima Kashtalyan

甘蔗 Cane

吉斯巴 Jisbar

吉瑪 Gemma Holzer 

里斯 Rhys Brown

凱瑟琳 Katharina Arndt

愛德華多 Edoardo Cialfi

莫伊 Moisés Yagues

亞歷 Alejandro Monge

 

今年台北的誠品行旅將迎來第九屆的ART FORMOSA。ART FORMOSA秉持一貫精彩多元的藝術調性以及高水平的完整策展計畫，延續去年的優秀迴響，在今年再次登場。而丁丁藝術空間，不論是在落實「藝術生活化，生活藝術化」的理念，或是其座落於天母的藝廊建築體、整體場域與氛圍設計，皆與ART FORMOSA展覽調性不謀而合。

今年ART FORMOSA，丁丁藝術空間將展出最受觀眾喜愛的藝術家：貫通藝術表現的義大利藝術家— Antonio Cugnetto (安東尼奧）、展現直觀式樸實溫暖的瑞士藝術家— Gabrielle Graessle(嘉貝麗)等等，更將為大家帶來全新合作的藝術家－風格清新純真的西班牙藝術家— Oton（奧頓）。丁丁藝術空間致力於促進文化與藝術的交流，試圖從多重面向的生活精神和美學定義之切面，重新探討並理解多元文化意涵，進而提供觀者及藏家更具活力的觀賞感受與更為豐富的欣賞意趣！

 

丁丁藝術空間這次為台中藝術博覽會所共同發想策展概念，針對不同地域、展間，打造最國際卻在地的獨創性展覽體驗，並將藝術創作者的核心理念藉由不同表述方式，全面呈現給觀者。同時，期望與台灣藝術產業共同成長，營造出充滿藝術氣息的社會環境。在今年7月，於台中林酒店，呈現7位當代藝術創作者全新系列作品。丁丁藝術空間突破以往飯店型藝術博覽會，為觀眾帶來別緻且生活化的藝術體驗，更期望用藝術豐沛觀者的日常生活，體現藝術生活化，生活藝術化的理想。

 本次展出其一亮點西班牙藝術家Oton的全新藝術創作

Oton擅長使用獨創的觀點去描繪流行文化當中標誌性的圖像。他像孩子般自由地在米老鼠等卡通圖案上塗鴉，一筆一畫的線條流竄在紙張上，每一筆畫都栩栩如生、清晰可見，同時創造諷刺和嘲弄的圖像，激發觀者思考。這便是Oton創作的核心機制－一份好玩的工作。一幅純潔無邪的圖畫，沒有規則，一切都處於同一水平。

 尼古拉斯·羅梅羅個展與台中藝術博覽會同步進行

尼古拉斯·羅梅羅（阿根廷，1985 年）二十年前開始在他的家鄉布宜諾斯艾利斯的街道上塗鴉，當時這座城市生活在持續了八年軍事獨裁統治的宿醉中。尼古拉斯透過街頭藝術作為身而為人自由的表達。從軟飲料瓶到宗教印刷品、政治符號、當代偶像或像水果和蔬菜這樣看似單純的東西，都是他用來談論更複雜現實的橋樑的一部分。同步於台中藝術博覽會，丁丁藝術空間也為尼古拉斯舉辦個人展覽，結合畫廊空間的佈局以及策展概念的鋪陳，邀請藝術家本人到台灣為他最新的創作進行最完美的演繹。

義大利藝術家Luigi Franchi aka Zino季諾限量樂高創作

季諾運用非藝術傳統的媒材如樂高積木、PVC球，以失真的圖像展現。他的作品受國際各大公共機構、畫廊和藝術博覽會青睞，他將累積多年對消費主義、全球化、流行文化與青年時尚的關注，圖像建立的過程中經歷了意義轉換，正如物體或人物通過網路或電視呈現後，以像素化的方式昇華出另一種意義。

 

這次丁丁藝術空間帶來：Antonio Cugnetto 安東尼奧、Albert Pinya 艾伯特、Dima Kashtalyan 迪馬、Daniele Oldani 丹尼爾、Harry Bunce 哈利、Jisbar 吉斯巴、Jose Macias 荷西、Katharina Arndt 凱瑟琳娜、Luigi Franchi aka Zino 路易吉、Miguel Angel Funez 米格、Moises Yagues 莫伊、Santi Lara 桑提等12位來自歐洲的藝術家共同展出，秉持著促進國內外藝術國際化的精神，將多元的當代藝術面貌傳遞給觀者與藏家們，期待各位的蒞臨，帶來一場多方享受的藝術饗宴。

本次展出的其一亮點為西班牙藝術創作者Moises Yagues 莫伊的全新創作

莫伊在創作中顯現了許多不同的風格，時而精緻、時而大膽、有時又充滿批判元素，但無論如何其作品總是蘊含優雅卻又飽含動感。莫伊雅各認為自己的作品是非常自由的、無拘無束，就像孩童的創作一樣，他的圖像世界充滿幻想和色彩，為觀者帶來全新的西班牙創作風格。

西班牙藝術創作者Katharina Arndt 凱瑟琳娜的眾多小型藝術品

相較於莫伊的創作，凱撒琳娜的創作總是以奔放、自由的繽紛生活為主。透過許多海灘、日光浴、小貓小狗等題材，觀者彷彿能融合進她在巴賽隆納的工作室中豐富的生活。凱薩琳娜主要的藝術議題圍繞著數位時代下，網路對這個世界的影響慎大，透過如同卡通人物的刻畫，反映我們如何在網路世界中表達自己，以及我們如何沈迷於虛擬世界並迷失了現實世界中的自我。