丁丁藝術空間這次為台中藝術博覽會所共同發想策展概念，針對不同地域、展間，打造最國際卻在地的獨創性展覽體驗，並將藝術創作者的核心理念藉由不同表述方式，全面呈現給觀者。同時，期望與台灣藝術產業共同成長，營造出充滿藝術氣息的社會環境。在今年7月，於台中林酒店，呈現7位當代藝術創作者全新系列作品。丁丁藝術空間突破以往飯店型藝術博覽會，為觀眾帶來別緻且生活化的藝術體驗，更期望用藝術豐沛觀者的日常生活，體現藝術生活化，生活藝術化的理想。

 本次展出其一亮點西班牙藝術家Oton的全新藝術創作

Oton擅長使用獨創的觀點去描繪流行文化當中標誌性的圖像。他像孩子般自由地在米老鼠等卡通圖案上塗鴉，一筆一畫的線條流竄在紙張上，每一筆畫都栩栩如生、清晰可見，同時創造諷刺和嘲弄的圖像，激發觀者思考。這便是Oton創作的核心機制－一份好玩的工作。一幅純潔無邪的圖畫，沒有規則，一切都處於同一水平。

 尼古拉斯·羅梅羅個展與台中藝術博覽會同步進行

尼古拉斯·羅梅羅（阿根廷，1985 年）二十年前開始在他的家鄉布宜諾斯艾利斯的街道上塗鴉，當時這座城市生活在持續了八年軍事獨裁統治的宿醉中。尼古拉斯透過街頭藝術作為身而為人自由的表達。從軟飲料瓶到宗教印刷品、政治符號、當代偶像或像水果和蔬菜這樣看似單純的東西，都是他用來談論更複雜現實的橋樑的一部分。同步於台中藝術博覽會，丁丁藝術空間也為尼古拉斯舉辦個人展覽，結合畫廊空間的佈局以及策展概念的鋪陳，邀請藝術家本人到台灣為他最新的創作進行最完美的演繹。

義大利藝術家Luigi Franchi aka Zino季諾限量樂高創作

季諾運用非藝術傳統的媒材如樂高積木、PVC球，以失真的圖像展現。他的作品受國際各大公共機構、畫廊和藝術博覽會青睞，他將累積多年對消費主義、全球化、流行文化與青年時尚的關注，圖像建立的過程中經歷了意義轉換，正如物體或人物通過網路或電視呈現後，以像素化的方式昇華出另一種意義。