丁丁藝術空間這次將帶來兩位藝術家的雙人展，西班牙藝術家Moisés Yagües和法國藝術家Jisbar的作品將在兩區獨立展示。Moisés Yagües的風格簡單、清新，Jisbar的作品則是帶有強烈及濃厚的街頭色彩。兩者看似風格迥異，卻展示了和諧的衝突感，帶給觀者不一樣的視覺體驗。

Moisés Yagües

Moisés Yagües，1972年出生於西班牙，莫伊風格出眾，具有簡單、明確、清新、和諧的特質，作品風格上，受到了插畫家索爾·斯坦伯(Saul Steimber), 托米·昂格勒(Tomi Ungerer ), 伊西德羅·費雷爾(Isidro Ferrer)和頭藝術家尚-米榭·巴斯奇亞( Basquiat)或凱斯·哈林(Keith Haring)的影響，創作風格呈現一種非常自由的藝術表現形式，就像孩子們創作時一樣。作品題材多半以圓頭人物為主，在作品的大頭中，還會有梯子、花草、鋼索等不同的物件藏在其中，就像在探究人內在世界之變化多端。如果仔細看，他的作品還會發現有刺繡在上面。由於其特有的敘事語言習慣，他的作品顯現了許多不同的風格，時而顯得十分精緻，時而有力、批判卻又有趣，但無論如何其作品總是充滿詩意、優雅和動感。莫伊認為自己的作品是非常自由的藝術，就像孩子們創作時一樣，他的圖像為觀眾打開了新的幽默世界，充滿了幻想和色彩。

Jisbar

Jisbar，原名Jean-Baptiste Launay，是一位出生於1989年的法國以街頭風格強烈的新興潛力藝術家，從小的生長環境充斥著滑板廣場文化和藝術，這兩者不僅是他的愛好所在，他也透過自己的創造力將其融合在一起。在吉斯巴的作品裡大量汲取多種不同的元素，從時尚、音樂、普普藝術和地下文化，到滑板世界和街頭風格的符碼，加以萬花筒般的無數色彩，產生了龐克(PUNK)風格和圖像自由的概念。他以諷刺的方式諧擬普普及流行文化的相關論述，並透過自身的角度看待社會議題，將其轉譯再現在畫布上。同時，也是世界上第一個以流行和街頭藝術的個人風格重新詮釋蒙娜麗莎、弗里達卡羅等克里姆特和沃霍爾等古典藝術傑作的藝術家。這種驚人的混合影響塑造了一個清晰而獨特的身份，激發了當今世界各地的許多藝術家和品牌。每件藝術品都超越了簡單翻玩的想法，因為它富含文字、標語、數字和符號，建構了新的故事與意義。每個觀眾都能從畫裡找到線索，豐富的符號產生不同新的角度，每次看這幅畫時都會發現新的元素和解釋。