當愛馬仕包包、勞力士手錶躍上經典名畫該有多衝擊？由丁丁藝術空間代理的法國流行街頭藝術家Jisbar擅長翻完經典名畫，並結合精品與街頭藝術，赤裸投射出人類的慾望，看似諷刺卻又充滿吸引力，甚至是一種時代的明鏡，反映著社會氛圍。本次專訪將由Jisbar本人帶領我們走進那看似極端又無比和諧的藝術火花裡。

一句「我想靠畫畫維生」如種子般在心中萌芽。從在酒吧、餐廳裡辦展覽，到走進全球各大藝廊，Jisbar的成就並非一蹴可幾，而是憑著深植於心中對藝術的熱愛。Jisbar笑談今日的成就來自於從小耳濡目染：他的母親喜歡收集一些年輕藝術家的作品，甚至會邀請這些藝術家來家中吃飯。「當我看到這些人，我就覺的他們超酷！我也想像他們一樣。」

不只是臨摹！經典名畫結合街頭藝術、精品呈現人類慾望

觀看jisbar那一幅幅出神入化、色彩斑斕的畫作，各個獨具特色。當他提及自己從未接受過正規藝術教育，更沒修過藝術史，簡直難以置信。對他來說，臨摹古典名畫是自我學習的過程。「我會想知道我身後波提切利《維納斯的誕生》是怎麼完成的。」他指向工作室上的工作草圖，提及工具、繪畫技法等細節都是他研究的目標。在揣摩作品的同時，便會對這些傑作產生極大的興趣，甚至會開始好奇及想像當時那些藝術大師為何會創作這幅畫。

從Jisbar最著名的作品《藍色蒙娜麗莎》就能看出，他的畫作不僅止於臨摹，也融合日常生活中的各種元素。這些元素偶爾帶有諷刺，皆以其個人的強烈的風格及街頭藝術的形式呈現。元素更是包羅萬象，它可以是一首歌的歌詞、聽到某一則新聞、一則簡訊，甚至是鞋子、包包等。「我想展現出人類的渴望。」他提到全球化再加上以消費型態為主的社會形態，滲透在你我的生活中。那些過度強勢的文化、太過單一的時尚，甚至是對於特定物品的成癮，都是當代人正面臨的現象，他想記錄下這些潮流現象。

踏出舒適圈，與品牌合作創造潮流

面對潮流，Jisbar不甘於隨波逐流，而是十足的行動派，比起關在工作室裡埋頭創作，他更喜歡與商業品牌合作。「與品牌合作讓我有機會走出工作室、認識新的人、走出舒適圈，也使自己走在流行趨勢的最前線。」除此之外，在不同的步調及模式下工作，靈感就會如活水班源源不絕。他也提到，因為品牌端的工作人員皆接受過專業訓練，可以讓他在一個全新的框架底下創作，激發出意想不到的火花。

「其實我很幸運，可以選擇和誰合作。」Jisbar提到，為了讓作品可以達到雙贏的效果，他傾向與價值觀相近的品牌及名人合作。其中像是去年，他受邀出席利曼24小時耐力賽（24 du Mans）100週年紀念盛事。對賽車運動也有所涉獵的Jisbar，採訪時也難掩激動之情，在現場40多萬人觀看、世界各大體育台的轉撥下，他直接在賽車表面作畫。當賽車在賽道上奔馳，十足展現作品的動態與活力。

沒有不可能，狂還有更狂！送《蒙娜麗莎》上太空致敬達文西

從過往豐富的創作經驗，談到對未來藝術的形式與想像，「如果現在我畫一幅戴著口罩的《蒙娜麗莎》，一點意義也沒有。但若是疫情爆發的那一年，這幅畫就有了意義。」Jisbar說道。過去藝術作品的功能時常與裝飾、與美相關，而當代藝術作品則注重於傳遞訊息。至於未來，在不會停止更迭的世界裡，藝術作品必須要能記錄某一個你我身處的年代。Jisbar也鼓勵任何想成為藝術家獲熱愛藝術的人「找到並堅持自己的風格。」他一再強調藝術的積累是一場耐力賽，絕非短跑。一點一滴的累積，走出去與人多交流，並且活在自己的理念之中。在訪談進入尾聲，Jisbar向我們透露明年將與一個時尚精品織料品牌合作。至於是哪個品牌，又是以什麼樣的形式呈現，Jisbar眨了眨眼、先賣個關子，讓我們期待一下。

文章轉載自La Vie 2023 10月刊